Arte: Trienal de Nimes: romano y contemporáneo al mismo tiempo
La ciudad del sur de Francia es conocida por su anfiteatro, el majestuoso templo romano y el casco histórico. Con su primera Trienal quiere ser cada vez más contemporánea.
Nimes – En los románticos jardines Fontaine del siglo XVIII se encuentra la enorme escultura «Líneas de agua» de Feda Wardak y el conocido artista Tadashi Kawamata. Parece un acueducto del que brota agua misteriosamente. Es una de las instalaciones en el espacio público de la primera trienal de arte en la ciudad de Nimes, en el sur de Francia.
Con la Trienal «Contemporaine», que se prolongará hasta el 23 de junio, Nimes quiere imponerse culturalmente frente a Aviñón con su festival de teatro y Aix-en-Provence con su festival de poesía. O, para decirlo con palabras del alcalde de la ciudad de unos 150.000 habitantes, Jean-Paul Fournier: La más romana de todas las ciudades francesas quiere convertirse en el “epicentro de la creatividad contemporánea”.
Nimes atrae desde hace tiempo a los amantes del arte
Nimes ya está bien posicionada en arte: el Museo de la Romanité, inaugurado en 2018 justo al lado del famoso anfiteatro, alberga importantes colecciones arqueológicas, y el Museo de Bellas Artes tiene la segunda colección más grande de la región de Languedoc-Rosellón con obras de arte francés, Pinturas flamencas, holandesas e italianas.
El Carré d'Art atrae a los amantes del arte desde 1960 hasta la actualidad desde hace más de 30 años. Parte de la colección está dedicada a la pintura alemana con obras de Gerhard Richter, Sigmar Polke y Albert Oehlen, complementadas con instalaciones de Thomas Schütte.
Trienal diseña proyectos tándem
La Trienal se caracteriza por un concepto especial: crea proyectos tándem que unen a artistas prometedores de su generación con colegas establecidos y mayores. Entre ellos se encuentran el dúo Kawamata/Feda Wardak, así como las ganadoras del Premio Turner Laure Prouvost y Caroline Mesquita.
También destaca la exposición de Jeanne Vicerial «Avant le jour» (Antes del día) en el Museo Vieux Nîmes. Examinó la obra del pintor Pierre Soulages, fallecido en 2022, que investigó el color negro a lo largo de su vida. El resultado: esculturas textiles monocromáticas que creó a partir de un solo hilo de varios kilómetros de largo.
