10 paseos por París, para descubrir la historia de Francia
Las Arènes de Lutèce: la huella antigua
En el 52 a.C., los romanos ganaron la batalla contra los parisinos y construyeron Lutèce en la orilla izquierda del Sena.. Los restos de sus arenas, que datan del Iejem siglo, se puede descubrir hoy en el número 49 de la rue Monge. El monumento tiene mal nombre. De hecho, es más exactamente una anfiteatro, con una arena y un escenario. Era uno de los más grandes de la Galia, con 130 metros de largo y 100 metros de ancho. Sus terrazas en arcos de círculo podían albergar a más de 15.000 espectadores ! Destruido durante las invasiones bárbaras del IIImi siglo, el edificio fue cayendo gradualmente en el olvido. En la segunda mitad del siglo XIXmi siglo, se pensó incluso en demolerlo por completo, pero Víctor Hugo, ardiente defensor del patrimonio, lo impidió, alegando: “No es posible que París, la ciudad del futuro, renuncie a la prueba viviente de que fue la ciudad del pasado. (…) Las arenas son el sello antiguo de la gran ciudad. »
El recinto del rey Felipe Augusto: el muro perdido
En 1190, Felipe Augusto tuvo que emprender una cruzada. Para proteger París de cualquier invasión durante su ausencia, hizo construir una muralla alrededor del primer recinto, que data del siglo XI.mi siglo. Se necesitarán treinta años para construir esta muralla de 3 kilómetros de largo, 3 metros de ancho y 9 metros de alto, reforzada por torres de 14 metros de alto. Inicialmente, la estructura forma un arco en la margen derecha, frente a la isla Saint-Louis y hasta el Louvre, donde se construye una fortaleza. Posteriormente, el rey dota la margen izquierda de otro recinto. Estas murallas marcaron los límites de París durante más de un siglo; serán abandonados en el XVIImi. Todavía se pueden ver tramos en la rue des Jardins-Saint-Paul, la rue Clovis, la rue du Cardinal-Lemoine o el callejón sin salida de Nevers.
El Palacio del Louvre: un renacimiento francés
Sólo las obras de remodelación emprendidas por Francisco I en el Louvre hablan de la contribución excepcional del soberano al embellecimiento de París. Fue él quien fue el primero en emprender la metamorfosis del castillo fortificado en palacio real. En 1546, un año antes de morir, eligió el proyecto propuesto por el arquitecto Pedro Lescot para la reconstrucción del ala oeste, en un estilo que será el verdadero manifiesto del Renacimiento francés. La antigua torre del homenaje de Philippe Auguste fue demolida y las puertas del recinto destruidas, como fin simbólico de la Edad Media. El edificio es pura armonía, con un edificio principal de 3 niveles y una fachada, esculpida por Juan Goujon, que se organiza en torno a 3 vanguardias, rematadas por 3 frontones finamente decorados. Fascinado por Italia y su proliferación artística, amigo de Leonardo da Vinci y protector de las letras, Francisco I introdujo progresivamente en París la arquitectura renacentista, a través de los grandes proyectos reales.
El castillo de Vincennes: la fortaleza medieval
Fue Carlos V quien transformó el pabellón de caza construido por Luis VII en una espléndida residencia real., cuya arquitectura combina arte militar y refinamiento. Revuelta de los comerciantes parisinos, Grande Jacquerie, eterna amenaza británica…: a mediados del siglo XIVmi siglo, el reino está al borde del abismo. Carlos V se rodea de brillantes maestros de obras, como Raymond du Temple, que participó en las renovaciones de Notre-Dame de París y del Louvre. En pocos años, el castillo queda protegido por un recinto rectangular de más de 1 kilómetro de largo, defendido por 9 torres de 40 metros de altura… ¡La propia torre del homenaje alcanza los 50 metros! Construida en un corto período de tiempo (de 1361 a 1369), esta enorme torre cuadrada, flanqueada por cuatro torreones, está rodeada por una muralla, con una puerta de entrada que custodia la entrada. De Carlos VI a Luis XIII, Vincennes sigue siendo una de las principales residencias de los reyes de Francia. hasta que Luis XIV, a pesar del trabajo realizado por Louis Le Vau, prefirió Versalles a él.
La Butte Montmartre: en la cumbre de las artes
El montículo tiene la memoria que canta… Ser «Dura con los indigentes (…) pero protectora de los amantes»como dice el famoso Complainte, sus escaleras acogen desde hace tiempo EL Los príncipes bohemios, los poetas malditos, los escritores fuera de proscripción.. A Bernard Dimey (1931-1981), el cálido ogro de la canción francesa, le gustaba hacer tintinear sus versos en el mostrador del Pichet du Tertre o en el de la Taverne d’Attilio. En el Grand Café, a partir de 1870, fueron los artistas del nuevo cuadro – Renoir, Sisley, Manet, Degas, Monet… – que encontramos juntos. En el Lapin Agile nos encontramos Verlaine, Villiers de L’Isle-Adam, Courteline, Ziem, Clemenceau. En el Bateau-Lavoir, a principios del siglo XXmi siglo : Max Jacob, Pierre Mac Orlan, Maxime Maufra, Modigliani, Picasso… Por último, en el famoso Moulin-Rouge, imaginado en 1889 por Oller y Zidler, el cancán francés que hizo su éxito inspiró más de un dibujo para Toulouse Lautrec.
La Ópera Garnier: la estrella de los Grandes Bulevares
Desde el Olimpia hasta la Ópera, pasando por los grandes almacenes, los Grandes Bulevares son un paseo ideal para los amantes de las artes y el espíritu del siglo XIX.mi siglo. charles garnier Tenía 35 años cuando su proyecto fue seleccionado frente a otros 170 (incluido el de Viollet-le-Duc), para construir la nueva Ópera de París. Es Prix de Rome, tiene fe y pretende sentar las bases de un estilo Napoleón III. Pero, sobre todo, ofrece dos respuestas contundentes al ambiente haussmanniano, en el que hay que levantar el templo de la danza y la música. En primer lugar, al estar rodeado de imponentes edificios, dibuja un monumento cuyas equilibradas proporciones no permiten sospechar las dimensiones reales. Luego, para romper con el gris de las fachadas circundantes, se atreve a utilizar la policromía y elige materiales coloreados: mármol y pórfido, sobre los que destacan los brillos de bronces, cobres y oros. Inaugurada en 1875, su Ópera sigue siendo, en el XXImi siglo, la estrella del distrito.
Place de la Concorde: Luis XV, la guillotina y el obelisco
Especificidades urbanas propias del Antiguo Régimen, las plazas reales eran zonas de paseo diseñadas para exponer y admirar la estatua del soberano. Después de Enrique IV (Vosgos) y Luis XIV (Victoires), Luis XV tenía el suyo propio: el inmenso plaza de la Concordia, en la perspectiva de las Tullerías y los Campos Elíseos. Trabajo de Ange-Jacques Gabriel, sólo está construido en el lado norte. A la derecha (viniendo de la Rue Royale) están los palacios de Gabriel y el Hôtel de Crillon; a la izquierda, el Hôtel de la Marine. La plaza fue remodelada en la década de 1830 por Jacques Ignace Hittorff, quien añadió las fuentes de los Mares y los Ríos. Ex plaza Luis XV, donde fueron guillotinados Luis XVI y María Antonieta, así como los líderes de la Revolución, tomó el nombre de Concordia, en 1795. El Obelisco, traído de Luxor, columna de 23 metros de altura y grabado de jeroglíficos que celebran a Ramsés II, se instaló en su centro en 1836, bajo Luis Felipe.
La Sainte-Chapelle: la obra maestra de San Luis
San Luis quería un estuche para las reliquias de la Pasión de Cristo, adquirido a gran coste de los venecianos y del emperador bizantino Balduino II. será el Sainte-Chapelle, una radiante obra maestra del arte gótico. Fue construido en 1248, en el corazón de su Palacio de la Ciudad, presumiblemente por Pierre de Montreuil. Las reliquias ya han desaparecido, pero el enorme santuario permanece, una maravilla de ligereza, verticalidad y luz. ¡En el interior, las vidrieras ocupan más espacio que la piedra! En los 15 tramos de la única nave, de 15 metros de altura, se encuentran más de mil escenas de la Biblia. Evocan la fe y las preocupaciones de San Luis en vísperas de su partida a la cruzada. Construida según el modelo palatino, la capilla se divide en 2 niveles: la parte inferior dedicada a los sirvientes durante el servicio; y la parte superior -donde se presentaban las reliquias- reservada al rey y a la Corte.
Place Dauphine: para la gloria del poder real
Desde 1594, Enrique IV impulso para grandes proyectos en París. Con una tremenda energía creativa, en 1612 hizo construir una zona triangular en el extremo occidental de la isla de la Cité: la lugar delfina. Menos conocida que la plaza de los Vosgos, debe su nombre al Delfín, hijo de Enrique IV y futuro Luis XIII. Originariamente formado por 32 pabellones idénticos, de ladrillo y piedra, con sólidas arcadas y tejado de pizarra, fue concebido para conectar el Pont-Neuf con el palacio de justicia, pero también –ahí está la novedad– para glorificar el poder real. Sólo quedan dos pabellones que alguna vez albergaron a orfebres, fabricantes de gafas y grabadores. La estatua ecuestre que lleva la efigie de Enrique IV sigue en pie en el Puente Nuevo: instalada en 1614 por María de Médicis, segunda esposa de Vert-Galant, la escultura fue destruida durante la Revolución y luego reemplazada en 1818, bajo Luis XVIII. .
Beaubourg-Les Halles: el centro moderno
Sólo lo vemos desde el patio del Sacré-Coeur: este gigante de vidrio y acero, una red de andamios y tubos de colores descritos por sus creadores, Renzo Piano Y ricardo rogers, como un «diagrama espacial escalable». EL Centro Georges-Pompidou o Beaubourg, creció en el corazón de París, en una época en la que los arquitectos no se imponían ninguna regla, especialmente la de la belleza objetiva. Desde la inauguración del Centro Nacional de Arte y Cultura en 1977, su extravagante silueta ha sido el símbolo de una ciudad que, para estar llena de historia, no olvida ser moderna. Para comprobarlo, basta adentrarse en el barrio de Les Halles y admirar la marquesina metálica, firmada por Patrick Berger y Jacques Anziutti, que ondea sobre el foro comercial desde 2016.
